Rockin-records le son du rock n'roll authentique au travers des disques

Robert James Byrd est né en 1934 à Forth Worth (Texas), et part pour Los Angeles (Californie) à 15 ans, à 16 ans il devient membre  du groupe de rhythm and blues vocal The Hollywood Flames, ou il utilise déja le nom de Bobby Day en concert et sur les disques.  Le groupe enregistre 2 simples en 1951 et 1952 pour Fidelity records, ils obtiennent des tubes régionaux me ne dépassant pas la côte ouest comme le très bon Buzz, Buzz, Buzz (Ebb 119) début 1958 le titre devient un succés national atteignant la 11 eme place des charts R & B. De son côté Bobby signe parallèlement à sa carrière au sein des Hollywood Flames comme artiste solo chez Class records et enregistre le simple Come seven / So long baby (Class 207) ou il est accompagné par The Maxwell Davis Orchestra.  Bobby fera également partie du duo Bob and Earl (avec Earl Nelson un autre membre des Fabulous Flames) qui obtient un tube avec Harlem Shuffle. En 1957 il enregistre son second simple Class avec son immortel titre  Little Bitty Pretty One mais sous le nom de the Satellites (le titre est un tube qui atteind la place 57 des Pop Charts, tandis que la cover qu'en fait Thurston Harris pour Alladin la même année atteind la 6eme place des Pop charts et N° 5 des R & B charts). Il eut une reconnaissance en tant qu’interprète  avec son plus gros tube Rockin’ Robin écrit par le fils de Leon Rene le directeur du label Class records mais également ami de Bobby, le titre atteint la seconde place du Billboard hot 100  et la première place des charts R & B en 1958, il se vend à plus d’un million d’exemplaire et permet à Bobby d’obtenir un disque d’or.  La seconde face Over and over devient également un tube se classant à la place 41 des charts la même année, on peut aussi noter que le titre sera de nouveau un gros tube en 1965 la reprise qu'en fait cette année là the Dave Clark Five. Bobby enregistre par la suite 6 autres simples pour Class records qui se classe également dans les charts comme The bluebird, The Buzzard & the Oriole (place 54), That's all i want (place 98) et Gotta new girl (place 82). Sur les enregistrement Class nous trouvons des musiciens de renom comme Plas Johnson, Earl Palmer, Googie Rene et Either Rene Hall ou Barney Kessel à la guitare.  En 1960 Leon Rene vend Class à Rod Pearse le label devient Rendezvous records, pour ce nouveau label Bobby enregistre 7 simples dont de nouvelles versions de Rockin' robin et Over and over. Entre 1957 et 1962 Bobby avec The Hollywood Flames enregistrent 16 simlples pour les labels Ebb, Atco, Chess, Coronet et Goldie. En 1963 Il sig,ne un contrat avec RCA ou il enregistre 4 simples, puis enregistre pour Jama records I'm just a Postman (sorte de réponse au tube des Marvelettes Please Mr Postman), en 1965 il enregistre When i started dancing pour Class records qui a été brièvement réactivé par Googie Rene. Durant le reste des 1960's Bobby tourne beaucoup dont des tournée en Australie et Nouvelle Zélande. Il décède en 1990 d’un cancer.

Au niveau des albums le lp Rockin' Robin Bobby Day d'Ace records (CH 200) est absolument indispensable mais se concentrant que sur les faces Class records de l'artiste soit que du trés bon mais qu'une partie de l'oeuvre importante de l'artiste nous trouvons les titres: The bluebird, the buzzard & the oriole, Over and over, Come seven, Honeysuckle baby, My blue heaven, I don't want to, When the swallows come back to capistrano, Beep beep, Rockin' robin, Ain't gonna cry no more, Little bitty pretty one, life can be beautiful, That's all i want,  Mr & Mrs rock n'roll, Sweet little thing et Three young rebs from georgia.

Etta James de son vrai nom Jamesetta Hawkins est né à Los Angeles (Californie), c’est à l’age de 5 ans  qu’elle commence à chanter au sein de la formation de l’église baptiste de St Paul de Los Angeles sous la direction de James Earle Hines.

En 1950 Jame’s et sa famille part pour San Fransisco, et fait partie d’un trio de doo Wop féminin,  a 15 ans elles sont auditionner par Johnny Otis elles interprette Work with me Annie (le rock n’roll noir de Hank Ballard) mais dans une version adaptée Roll with me Henry. Otis est emballé et fait enregistré au trio le titre pour Modern Records à Los Angeles sous le nouveau titre The Wallflower (Dance with me Henry), le disque sort en 1955 sous le nom the Peaches. Le groupe se retrouve en Février 1955 à la seconde place du hit parade R & B avec The Wallflower, le succés fut tel que le titre sera également repris par la chanteuse blanche Georgia Gibbs pour Mercury Records. The Peaches sont alors des vedettes du R & B et black rock n’roll et font des tournées avec des pointures du genre comme Little Richard.
The Peaches quittent leur compagnie et continuent à enregistrer pour d’autres et font d’autres tubes de Rock n’roll noir féminin comme  Good Rockin’ daddy, Tough Lover et W-O-M-A-N. Elles tournent alors avec Johnny Guitar Watson et Otis Redding (qui dans les 1950’s n’est pas encore l’immense vedette qu’il deviendra durant les 1960’s).

C’est en 1960 que Etta James signe un contrat avec le légendaire label Chess Records, ou elle enregistre sur la filiale Argo records, puis sur Cadet records. Elle obtiendra des tubes en duo avec Harvey Fuqua (le chanteur des Moonglows) comme If i can’t have you et Spoonful et en solo avec le fabuleux All i could do is cry (une ballade R & B d’une qualité équivalente aux titres de Sam Cooke) le titre atteint la seconde place des charts R & B en 1960, My Dearest Darling chanson qu’elle interprète la même année la cinquième place. On peut entendre Etta dans les chœurs du Back in the USA de Chuck Berry.

At Last l’autre petit chef d’œuvre d’Etta James donne le nom à son premier lp qui contient ses titres enregistrés entre 1960 et 1961 dont la cover de Stormy Weather de Lena Horne et I just want to make love to you et A Sunday kind of love.

Léonard Chess le génial producteur de Chess Records voit à raison en Etta une fabuleuse interprète de ballades à succès. C’est pour cette raison qu’il rajoute à l’enregistrement de At Last des Violons, le titre se classe très rapidement à la seconde place des charts R & B en 1961, mais également à la Place 47 des Pop charts.

En 1961, elle obtient encore un gros hit avec Trust in me qui fait partie de son second album studio The second time around dont le style se rapproche de la soul music et qui obtient deux autres hits avec  The fool that i want et Don’t cry baby.

En 1962, elle obtient trois gros hits dont Something’s got a hold on me (N° 4 titre avec influence gospel) Stop the wedding  (N° 6).

En 1963 Etta met en boite son premier album live Etta James Rocks the house enregistré au New Era club de Nashville (Tennessee), et obtient un gros tube avec Pushover et deux autres moins important avec  Pay back et Two sides (to Every story)

Sort ensuite son troisième album studio Etta James top ten, elle obtient des gros tubes avec Loving you more each day et Baby what you want me to do.

Malgré une addiction à la drogue qui commence à la moitier des 1960’s dont elle se libère en 1974 elle obtient des tubes en 1967 avec Tell mama, (N°10 avec le guitariste Paul C. Saenz)
Il sort ensuite un nouvel album studio du même nom avec lequel elle obtient un nouveau tube avec sa cover d’un titre d’Otis Redding Security (N°11), en 1971 elle obtient un tube avec Loser Weepers et en 1972 avec I found a love.

En 1973 elle travaille avec des artistes comme Janis Joplin et Steppenwolf pour un de ses album qui sort en 1974 Out on the street again.

A la fin des 1970’s sort les deux derniers album de James chez Chess (malgré la mort de Leonard Chess en 1978) soit Etta is betta than evah and Deep in the night. Elle tourne également avec The Rolling Stones et participe au Festival de Jazz de Montreux.

En 1989 sort son album Seven year itch (pour Island Records) produit par le pianiste Barry Beckett, et chante avec le rappeur Def Jef sur le titre Droppin’ rhymes on Drums.

En 1992 parait son album The Right time suivi en 1993 d’un album hommage à Billie Holiday (l’une de ses influences musicales) Mystery lady : Songs of Billie Holiday (sur Private music).

En 1993 elle est introduite au Rock n’roll hall of fame et en 1994 elle reçoit le Grammy Awards de la meilleure chanteuse de Jazz. En 1995 elle publie ensuite son autobiographie  A Rage to Survive (co écrite avec David Ritz) et un album soul  Time after time (produit par Jerry Wexler) et en 1998 elle enregistre son premier Christmas album Etta James Christmas.

Enfin on peut noter en 2003 son album Blue Gardenia (qui marque son retour à la musique jazz), et un album live Burnin’ down the house : live at the house of blues, et en 2005 l’album Let’s Roll.

En 2008 le film Cadillac Records raconte une partie de la carrière de James sur le label Chess parallèlement à l’histoire d’autres légende du label comme Muddy Waters, Chuck Berry, Willie dixon, Little Walter ou Howlin’ Wolf mais en gardant centrale les personnages de Leonard Chesss et James joué et chanté avec grand talent par la chanteuse Beyonce.

Le lp R & B Queen sur Crown records (GEM 005) compile quelques unes des faces de Etta James enregistrées  entre 1954 et 1958 (c'est à dire en solo  chez Modern et Kent records) soit les titres My one and only, The pick up, I'm a fool, By the light to the silvery moon, Come what may, That's all, Tough lover, Dance with me Henry, Tears pf joy, Baby baby every night, Do something crazy et Market Place.Ces douze titres sont absolument géniaux entre R & B et Rock n'roll féminin pur et dur.

Le cd Ace records R & B dynamite compile lui aussi la même pèriode, en rajoutant des titres allant jusqu'en 1961 (avant qu'elle ne signe chez Chess /Argo records). Les 22 titres sont comme sur le lp précédemment cité de pures merveilles, nous trouvons des doo wop rapides, du rhythm and blues rapide, quelques ballades R & B mais aussi de nombreux rock n'roll noir  dont certains particulièrement sauvage. Nous trouvons de nombreuses compositions d'Etta James, mais également des compositions de Richard Berry ou de Berry Gordy. Les titres présent sont de 1955 W-O-M-A-N, Hey Henry, Good rockin' daddy, That's all  et Roll with me Henry (The Wallflower), de 1956 Number one, I'm a fool, Tears of joy,  Tough lover et Do something crazy,  de 1957 The Pick-up et Market place, de 1958 I hope you're satisfied, Sunshine of love et Baby, baby , every night, de 1960 Strange things happening et How big a fool et de 1961 Nobody's loves you (like me), Hickory hickory dock, You knox what i mean et We're in love (dont 3  compositions de Berry Gordy)  

Je me suis aussi procurer l'édition original du troisième lp d' Etta James (qui parait en 1962) avec les titres envoutants Waiting for Charlie to come home, Guess again, A lover's mourn, You can count on me, If i can't have you (composé par Harvey Fuqua et Etta James), Something's got a hold on me, My dear, Nobody but you(composé par Willie Dixon), Let me know (composé par Berry Gordy)et Spoonful (composé par willie Dixon).

Jackie wilson est sans aucun doute au même titre que James Brown, Ray Charles et Sam Cooke l'un des artistes capitaux dans le passage de la musique noir du rythm and blues à la Soul musique et passant par le Rock n'roll.
Jackie Wilson was one of the most important agents of black pop's transition from R&B into soul. In terms of vocal. Il obtient durant trois décennie une trés grande popularité non seulement grace à sa puissance vocale, mais aussi par son jeux de scène fantastique et sa créativité artistique en tant que compositeur et arrangeur.
Il se fait un nom en devenant dans un premier temps leadeur du groupe de rhythm and blues vocal Billy Ward and the Dominoes remplaçant Clyde Mc Phatter devenu une star au sein des Dominoes et qui part pour fonder les Drifters.
Durant sa période au sein des Dominoes, le groupe obtient un gros tube en 1956 avec St Therese of the roses (qui atteint le top 20). Durant cette pèriode, Elvis Presley dira qu'il fut impressionné par l'interprétation que Fit en concert Jackie de Don't Be cruel .
Son premier gros tube en solo il l'obtient en 1956 avec un morceau écrit par Berry Gordy (futur fondateur du label Motown) avec le génial Reet Petite (qui devient de nouveau un tube mondial dans les années 80). Berry et Wilson réaliserons quelques autres gros succés  de Rock n'roll noir tout aussi fantastique comme To be loved, Lonely teardrops, That's why (i love you so), et I'll be satisfied. Chacun de ces titres atteindront le ghaut des hit parades et tout particulièrement Lonely Teardrops qui sera la plus grosse vente de la pèriode fifties de Jackie.
C'est sur le label Brunswick (filiale de Decca ) que Jackie enregistre tout ces classiques, mais il reste fidèle à Brunswick lorsque dés le début des sixties il glisse doucement vers un style dont il est l'un des incontestables créateur avec l'aide évidemment de Berry Gordy la soul music. Durant les sixties il obtient de nombreux hits comme sa reprise de Danny boy, Night en 1960 et le trés rock Baby Workout . En 1963, il obtient 5 hits dans les hit parades, on peut noter son live de 1962 At the copa qui est déjas trés soul.
Dés 1961 il devient une véritable idole pour le public féminin, ce qui est sans doute une des raison de sa trés grande popularité durant cette décennie.  En 1966, il fait équipe avec Carl Davis un des gros producteur de soul musique de Chicago (qui sera à la base des succés de Gene Chandler, Major Lance et Jerry Butler), avec lui Jackie obtient de nouveaux hits comme Whispers et Higher and higher qui atteint en 1967 la sixième place des charts. Durant les seventies Jackie Wilson obtiendra d'autres hit avant de disparaître en 1984.
Comme vous vous doutez je me suis plus interresser à sa pèriode rock n'roll des 1950's et début 1960's qu'à sa pèriode soul. Il m'a fallus beaucoup de ténacité avant d'obtenir  son second album légendaire qu'il fit sur Brunswick Lonely teardrops BL 54045. Il est accompagné par l'orchestre de Dick Jacobs, il n'y a que du trés bon Lonely teardrops, Each time, That's why (i love you so), In the blue of evening, The joke (is not on me), Someone to need me), You better know it, By the light to the silvery moon, Sining a song, Love is hall, We have love et Hush-a-bye.
J'ai également acheter la compilation Reet Petite du label anglais Ace records CH 125, qui compile des faces des fifties et sixties reprenant une pochette d'un album de Jackie du début des années 60. On trouve Shake, shake, shake, Why can't you be mine, I'm wanderin', Lonely teardrops, Yeh! yeah! yeah!, It's so fine, Come back to me, Shake a hand (avec Linda Hopkins), Reet Petite, If i can't have you, (You were made for) All my love, So much, I know i'll aways be in love with you, Danny boy et Do lord (avec Linda Hopkins).
Enfin pour un budget plus light on peut se procurer la trés bonne compilation The very best of de 1985 (distribuée par Carrere en France CA 682) qui coincide avec son retour dans les charts durant les 1980's. Ce disque réuni 14 titres de la carrière de Jackie, mélangeant abulement rock n'roll et soul nous trouvons un grand nombre de ses tubes: Reet Petite (The finest girl you ever want to meet), Lonely teardrops, To be loved, That's why (I love you so), I'll be satisfied, Doggin' around, baby workout, Your love keeps lifting me, I get sweetest feelin', no pity (In the naked city), Whispers (gettin' louder), Am i the man, You better know it et You got me walking

Shirley Goodman est né à la Nouvelle Orléans, dés sa plus tendre enfance elle est fasciné par la chanteuse dinah Washington, qu'elle imite lors de passage dans un théâtre local.  C'est en 1947 qu'elle rensontre Leonard Lee qui n'est autre que le fils du preacheur baptiste du quartier.
Leonard enregistre une demo d'une ballade bluesy de sa composition  I'm gone Cosimo Matassa la fait écouter à Eddie Messner d' Alladin records, C'est en 1952 que Leonard réenregistre pour Alladin I'm gone mais cette fois ci en duo avec Shirley le titre rentre au hit parade R & B. C'est à la fois un tube et la naissance du duo Shirley and Lee. En 1953 ils mettent en boite le trés bon Why i did, Jusqu'en 1959, le duo enregistrent quelques perles du rock n'roll noir au niveau mélodique et rhythmique. On peut noter que les titres That's what i'll do, Lee's dream, Shirley come back to me, Shirley's back et Lee's Goofed par exemple raconte les déboires sentimentaux du duo Shirley and Lee. Mais en réalité il n'y a eut aucune histoire sentimentale entre les deux chanteurs.
Les plus gros hits (voir petits chef d'oeuvre) du duo sont en 1955 Feel so good (N° 5 au hit parade R & B, qui sera repris sous Feel so fine par le rocker Johnny Preston et plus tard durant les années 1970 par les Slades), et en 1956 Let the good time roll (N° 2 au hit parade R & B) c'est pour moi l'un des rock noir les plus splendides de la seconde moitier des fifties. Le titre sera le générique du film de Rock revival du même nom. C'est la première fois que le duo rentre au hit parade pop soit de la jeunesse blanche atteigne le top 30!!!).  Les tubes suivant du duo seront dans la même veine trés rock n'roll est moins rhythm and blues on peut noter Rock all nite, Everybody's rockin' et surtout I feel good qui sera le troisième tube du duo soit N° 5 du hit parade rhythm and blues et au top 40 du hit parade pop en 1956.La qualité musicale de ces enregistrements n'est pas un hasard nous retrouvons quelques pointures de l'époque Lee Allen (saxophone tenor), Alvin "Red" Tyler (Sax bariton), Dave Bartolomew (Trumpet), Edward Frank (Piano), Justin Adams et Ernest Mc Lean (Guitares) Frank 'Dude' Field (Batterie) et Earl Palmer à la batterie. En 1959 le duo quitte Alladin pour Warwick et Imperial  avant de se séparrer en 1963.
Lee aprés un essai sans succés dans une carrière solo fini sa vie comme employer du gouvernement pour l'agence contre la pauvreté.
Shirley, va enregistrer avec des artistes comme Jessie Hill, Brenton Wood, Maurice Rodgers mais également pour Sonny and Cher, Jackie De Shannon, Tammy Lynn, Dr John  et même les Rolling stones. En Février 1975 elle revient en haut des hit parade avec sa reprise disco du Shame shame shame de Smiley Lewis.
Il existe à ma connaissance un lp sortie par crown records au début des sixties mais rare et trés cher, donc la compilation The best of Shirley & Lee de Ace records Ace-CH 47 est une excellente alternative car contenant 1é des meilleurs titres alladins du duo soit Let the good time roll, Rock all night, Feel so good (Feel so fine), I'm gone, Lee's dream, That's what i'll do, Don't you know i love you, Everybody's rockin'!, Why did i,?, I feel good, Baby et I'll thrill you.

Huey Smith est né à la Nouvelle Orleans, il subit depuis son plus jeune age les nombreuses influences culturelles et musicales qui caractérisent la région soit des rythmes et des influences musicales latins, anglais, français, Africain, Cajun et Créole.
Il commence sa carrière en jouant du piano dans les clubs de la région et tourne avec des vedettes locales comme Lloyd Price et Earl King. Dans ses premières années il devient un musicien de studio reconnu qui joue entre autres sur des sessions d'enregistrement de chanteur comme Smiley lewis, Little Richard et Sugar Boy Crawford.
En 1953 il enregistre You made me cry sous son nom pour le labekl Savoy qui lui a signé  un contrat.
Johnny Vincent qui a travaillé avec Spéciality décide de fonder son propre label Ace records. Il est suivi de Huey Smith et Earl King.  Les premiers disques du label sont des singles de Eddie Bo et Earl King derrière lesquel nous trouvons en session man Huey Smith. Ce dernier forme un vocal group les Clowns, qui remporte un premier tube avec le grandiose rock n'roll Rockin pneumonia and boogie woogie flu qui atteind le top ten du hit parade national en 1957.
Le style de Huey et ses clowns est dabns la même veine que les Coasters. Les sessions du groupe vont regrouper autour du piano de Huey et du vocal des Clowns (formation qui changera de membre comme Gerry Hall, Billy Roosevelt et  Eugene Francis)  des musicien comme Alvin Tyler, Lee Allen, Robert Parker (au sax), Mac Rebennack, Roy Montrell (à la  guitare) James Booker à l'orgue, et Charles Williams à la batterie.
C'est cette formation que l'on retrouvera derrière l'enregistrement de chef d'oeuvres du label comme Sea Cruise de Frankie Ford, Gee Baby de Joe & Ann, et certaines faces de Jimmy Clanton.
Huey obtient ses gros hits suivant en 1958 avec Don't you just know it et sa seconde face High blood Pressure (9 eme place au bilboard)
En 1960 il quitte Ace records pour Imperial et continu à obtenir de petits hits.
Evidemment les enregistrements à posséder de Huey sont ceux réaliser pour Ace records, le lpChiswick CH9 Rockin' pneumonia and the boogie woogie flu contient ses meilleurs titres Rockin pneumonia and the boogie woogie flu pt1 et Rockin pneumonia and the boogie woogie flu pt2, Little chicken wah wah, Little liza jane, Just a lonely clown, Hush your mouth, SDon't you know yockomo, High blood pressure, Don't you just know it, Well i'll be john brown, Tu-ber-cu-las and sinus blues, Dearest darling, She got low down et Second line.