/fdata%2F1094433%2Favatar-blog-1001799717-tmpphpinwOnL.jpeg){kind=avatar}
Comme nous l'avons vu dans des articles 
antérieurs les majors voyant l'engouement pour le rockabilly au milieu des 1950's cherche des nouveaux jeunes chanteurs friand de ce nouveau style, ou font enregistré à certaines vedettes country de leur catalogue quelques titres rockabilly. MGM ne déroge pas à cette règle et les deux lps MGM Rockabilly Collection vol 1(M.G.M. Super 2315 394) et MGM Rockabilly Collection Volume 2 (M.GM. Mid price 2354 147) qui sont édité au début des 1980's compilent quelques perles rockabilly du label enregistrées essentiellement en 1956 et 1957.
Le volume 1 permet de découvrir des "stars" du genre comme Andy Starr avec 8 véritables perles rockabilly à la fois rapide agressive et quelques fois hargneuses comme Rockin' Rollin' Stone, I want-a go south, She's a going Jessie, Old deacon Jones, Give me a woman, Round and round, no room for your kind et One more time , Starr discute la vedette avec Buck Griffin' est dans un premier temps un chanteur à succés de hillbilly qui en 1956 se tourne vers le rockabilly pour notre plus grand plaisir avec Sutterin' papa, Watchin' the 7.10 Roll by, Bow my back, Old Bee Tree, You'll never come back et Jessie Lee, nous trouvons deux titres de Marvin Rainwater (dont un article est consacré sur ce blog) avec le fabuleux Mr blues et My brand of blues, Cecil Campbell est un artiste de country and western qui réalise de trés bonnes faces de rockabilly comme Dixieland rock et Rock and roll fever auquel s'ajoute Carlon Robison un chanteur de hillbilly qui ici signe un solide rockabilly Rockin' and rollin' whith granmaw et Bob Gallion avec son classique rock
My square dancin' mama (She done learned to rock n'roll).
Ce volume est tellement réussi que l'on peut se demander si la magie va être aussi forte sur le volume 2 et bien oui!!!!
Il faut dire qu'ils n'y vont pas de main morte avec d'autres perles de Marvin Rainwater comme Gamblin' man, Hot 'n' cold, I dig you baby, She's gone, Dance me daddy et Why did you have to go leave me?, nous retrouvons aussi Bob Gallion avec Baby love me et Cecil Campbell avec The Rockin' guitar, nous trouvons également le titre le plus rockabilly de Conway Twitty Long black train (dans le style des faces Sun d'Elvis Presley), cela complété par des titres à la fois rares et irréprochables comme Drive in movie et Latch on de Ron Hargrave, Country cattin' de Jimmy Swan, Travelin' blues boy de Gary williams, Midnight line de Bob Riley, Long gone lonesome blues (cover de Hank Williams) par Jimmie Newsome, Rootie tootie des Berry Kids et Rollin' the Boogie, enfin deux titres rockabilly de deux monuments de la musique country I ain't a studyin' you, baby de Don Gibson et Who shot Willie? de Arthur Smith (le céateur de l'instrumental Guitar boogie)
Conway Twitty - Long black train
Marvin Rainwatter - Mr Blues
Andy Starr - One more time
Cecil Campbell - Rock and roll fever
BOB GALLION My Square Dancin' Mama (She's Done Learned to Rock and Roll)
Buck Griffin - Stutterin' Papa
Ron Hargrave - Latch On
Berry Kids - Rootie Tootie
Dick Hyman - Rollin' the boogie
Bernie Early - Rock Doll
Arthur Smith - Who shot Willie?
aujourd'hui l'un des titres les plus célèbres du Doo wop au côté de Come Go with me des Del Vikings, Blue Moon des Marcels, Why do you fool fall in love de Frankie Lymon & Teenagers, Barbarra Ann des Regents, Book of love des Monotones etc... mais on le connait par la version du groupe canadien the Diamonds et moins par sa version originale chantée par The Gladiolas. Le 78 tours (de la collection d'André Bette) est un pressage export pour la Belgique sur Moonglow d'un disque originale sortie aux USA sur Excello records (2101 A) en 1957 avec le titre Sweetheart please don't go en face B. 
hors norme, il puise son inspiration dans la country (Hank Williams est l'une de ses références artistique majeure) et le blues et ses réalisations sont une sorte de rock n'roll et rockabilly complètement déjanté, qui font de lui une référence pour certains artistes aussi différent que The Cramps, Mothorhead, Marilyn Manson et quasiment tout les groupes de garage et une grande partie des formations de Psychobilly. Il est né le 29 Avril 1937 prés de Madison (Virginie) ou il résidera tout au long de sa vie jusqu'à sa disparition le 26 Avril 2005. 
The Hunch (une autre danse tout aussi étrange) et No more hot dog (texte dans lequel il décapite sa fiancé pour l'empêcher de manger plus de hot dog). 
(United Artists Records UAS 29380) nous permet d'entendre l'artiste lors de ses deux passages au show de la Télévision britannique Boy meets girls du producteur Jack Good. Show dans lequel Eddie comme son ami Gene vincent sont les vedettes au côtés de chanteurs de rock anglais comme Joe Brown, Billy Fury et Marty Wilde, il ne faut pas oublié qu'ils sont en europe d'immense vedette en 1960 tandis qu'aux USA leur popularité à baiser le temps est au Teenage Idol et au twist. 
sort le 45 tours She's the girl / I'm on the prowl de Kid Rocker and the Phantom, sur le label Crazy Gator ( CGR45001) de Jerome Devaux (du fanzine Continental Restyling). Il s'agit de deux compositions white rock (du guitariste Mouse Zinn) au style efficace et au son sans fioritures,en résumé du rock à l'état pur, sans pour autant chercher à ressembler à un artiste plus ancien. 
eut qu'attendre avec impatience le disque suivant sort sous la forme d'un album CD sur Vinyl Japan I'm on the Roll (JRCD22) en 1996. 
des groupe de néo rockabilly les moins authentique), Hey there frenchie (un blues rock dans le style de Dr Feelgood), Do what i want, when i want (un white rock garage), Blues mama (un rockin' blues plus authentique), Gonna make me a star (un bon rockabilly), You're the one (un médium rockabilly assez original qui est a mon avis le meilleur titre du disque avec des solos dans le style de Cliff Gallup), Time to say goodbye (un médium rockabilly), Rock n'roll ah-ah (un rock garage avec sonorités pub rock), Bring her here to me (un Rockabilly avec influence Western swing). 
de rockabilly avec chanteuse originaire de Lake forest (Californie) à ne pas confondre avec la formation de rockabilly anglaise homonyme. Elle se compose de Shannon Hill (chant et guitare rythmique), Eddie Hill (guitare solo), Jess Hernandez (Contrebasse) et Scott Simpson (Batterie). Ils autoproduisent en 1996 un Ep 45 titres Romance Racin' Rockin' (Jitterbop records) absolument fabuleux dont la première face reçoit deux rockabilly rapides composés par le contrebassiste Kiss me daddy et Risk it all et la seconde face deux compositions de la chanteuse et du guitariste tout aussi bonnes. En 1997, le label allemand Bear Family séduit par ce Ep produit un 25 cm 33 tours du même nom Romance Racin' Rockin' reprenant le design du ep (Bear Family records LC 5193 - BCD 10003) et les 4 titres de ce dernier mais avec 4 nouvelles compositions toujours aussi réussies: Hillbilly baby, In the Doghouse, Rattlesnake kiss et You're gonna pay. 
que se forme the Texabilly Rockers, un trio de Rockabilly authentique Portugais (Lisbonne) avec Wildcat Shaker (chant et contrebasse), Sonny Boy (Guitare) et Rui Tex Gomez (batterie). 
de passer à côté de ce personnage de la culture populaire, à tel point que je ne suis pas sur que les jeunes générations réalise son importance dans la naissance du rock en France. Evidemment comme pour d'autres chanteurs comme Cliff Richard par exemple je ne m'interresserai qu'à ses faces du début des 1960's, pèriode durant laquelle il enregistre du rock n'roll Jean Philippe Smet est né le 15 Juin 1943 à la cité Malherbe (Paris). A 11 ans il est confronté à la scène grâce au duos des "Hallidays" composé de ses cousines (fille de la tante qui l'élève) et du mari de l'une d'entre elle du nom de scène de Lee Halliday. On peut noter en 1955 son apparition dans le film de Georges Clouzot Les Diaboliques. Lee Halliday sera le père spirituel du jeune Jean Philippe, ce dernier qui habite le quartier de la trinité prend des cours de chant et d'art dramatique. Il a une révélation lorsqu'il voit Elvis Presley dans le film Loving you (Amour frénétique en français). 
Sa popularité commence alors à monter et c'est avec son second 45 tours et du titre Souvenirs, souvenirsqu'il devient une immense vedette. Il sera rappidement l'"idole des jeunes" (titre emprunté à un autre de ses tubes qui est l'adaptation française d'un succés américain de Ricky Nelson Teenage Idol) de la pèriode rock puis yéyé. Ensuite Halliday suit l'évolution du rock, faisant de la soul, du hippie, de la pop et du spsychédélique on peut noter qu'en 1966 il découvre Jimmy hendrix qui l'accompagne dans ses tournées, et le groupe Ange qu'il lance avec sa tournée Johnny Circusde 1972. Jimmy Page (guitariste de led Zeppelin joue sur 2 de ses albums de la fin des sixties). Je ne m'éttend pas sur le reste de sa carrière, d'autres sites et blogs spécialisé le feront bien mieux que moi n'ayant pas trop d'affinité avec d'autres styles musicaux que le rock n'roll. 
L'écoute de ces faces studios sont étonnante car quelques fois réellement sauvage ce qui explique pourquoi certains artistes de punk et de garage français se réclament d'Halliday (comme Didier Wampas par exemple qui le place par provocation dans la même veine que les Cramps), mais je trouve personnellement que Halliday à une voix et un style plus adapté à l'interprétation des titres rapides que des titres plus médiums. Evidemment la face A composée de 6 titres lives enregistrés en 1961 au Palais des Sports, sont évidemment assez explosifs comme Souvenirs souvenirs, Kili watch, Oui mon cher(cover de Billy Crash craddock), Oui j'ai, Bien trop timide et Tutti Frutti(cover de Little Richard). 
Quoique assez réussi on entend déjas que les temps ont changé et l'accompagnement plus minimaliste et plus rock des enregistrements précédents c'est étoffé. Le disque 2 est de son côté est consacré au live à l'Olympia de 1964 il est assez rock mais évidemment le disque sonne assez sixties on y trouve les titres Oh cette nuit(cover d'Elvis Presley), Les guitares jouent(cover de Al Casey), Quand je l'ai vue devant moi(cover des Beatles), Je t'écris souvent, J'abandonne mes amours(cover de dusty Springfield), Rien que huit jours(cover de chuck Berry), Tu n'as rien de tout ça(cover d'Elvis Presley), Non, non, non, non je ne veux plus te blesser(cover de James Brown), Excuse moi partenaire(cover de Johnny Guitar Watson), Memphis(cover de Chuck Berry), Pour moi la vie va commencer (écrit par Jean Jacques Debout pour le film D'ou viens-tu Johnny), Ma guitare, Do dou ron ron (cover des Chrystals), Shout(cover des Isley Brothers). 
sur Underdog distribution carrere (CA 651) qui est à mon goût le meilleur album du groupe allant du rockabilly au rock n'roll avec des titres touq trés bons et entrainants.Ce lp varié est composé que de compositions de Jean Marc Tomi et Gérard Toubeau (Guitariste et batteur) sauf Panhandle rag (un western swing de Leon Mc Auliffe) et Jumpin' at closin' time (de Marc A .Roche) nous trouvons aussi Rock n'roll feeling, Dig that crazy beat, Boogie baby, Today's the day, Good rockin' mama, Real wild one, Gunfight bop, Rockin the swamp, Cadillac girl, Hey mr. Perkins et Back to dixieland. 
en anglais sur scène)sous le nom Branche le poste simple 45 tours qui sortira sur CBS, mais n'obtiendra pas le succès escompté. Je possède 3 simple 45 tours de cette pèriode avec le 45 tours Unerdog (ca 171) de 1982 Rock n'roll mops (cover de Henry Cording Salvador écrit par Boris Vian) et Rock sur les docks qui semble être le premier disque du tournant stylistique du groupe, le fameux simple 45 tours Branche le post / Bim bam (plus doo wop) (EPIC et EPC A4162) de 1984 et le probablement dernier avant la séparation du groupe La boxe ou la musique et Dactylo rock (cover du succés des Chaussettes Noires) qui est à mon goût plus interressant que les deux précédents car plus original. 
premières formations de rockabilly française, qui se forme en 1977 avec Gérard Toubeau (alias Tony Marlow) à la batterie 